Мари́на Мстисла́вовна Неёлова (8 января 1947, Ленинград) — советская и российская актриса театра и кино. Большая часть творческой биографии пришлась на работу в театре «Современник». Наиболее известные роли она сыграла в таких картинах как: «Монолог», «Осенний марафон», «Фантазии Фарятьева» и «Дорогая Елена Сергеевна». Народная артистка РСФСР (1987).

Биография

Марина Неёлова родилась 8 января 1947 года в Ленинграде в семье, далёкой от театра или кино. Валентина Николаевна, посвятившая жизнь воспитанию дочери, поощряла её желание выразить себя в искусстве. В 4-летнем возрасте девочка начала заниматься балетом. С детства Марина мечтала стать актрисой^[1].

В 1964 Неёлова поступила и в 1969 году закончила актёрский факультет ЛГИТМиК (мастерская Василия Меркурьева и Ирины Мейерхольд). Ещё будучи студенткой 3-го курса Неёлова дебютировала в кинематографе, исполнив сразу две роли в фильме Надежды Кошеверовой «Старая, старая сказка» и работа сразу была положительно отмечена критиками.

Актриса мечтала попасть в труппу БДТ к Товстоногову, но не решилась прямо обратиться с просьбой к знаменитому режиссёру. В 1971 году Марина переезжает в Москву и устраивается в Театр имени Моссовета к Юрию Завадскому. Пробуется также у Эфроса. В 1974 году Неёлова переходит в «Современник». Валерий Фокин и Константин Райкин ввели её в спектакль «Валентин и Валентина» вместо выбывшей актрисы. С тех пор её профессиональная жизнь связана именно с этим коллективом^[2].

В кино Неёлова начинала со сказочных и романтических ролей постепенно расширяя свой диапазон. В 1972 году она снимается в психологической драме «Монолог», где её напарником по главной роли стал Михаил Глузский. Фильм стал большим творческим достижением актрисы и о ней заговорили как о особом явлении^[3].

В 1970—1980-е годы творческая карьера Марины Неёловой развивается вполне успешно. Она не испытывает недостатка в предложениях ведущих режиссёров страны. Она воплотила на сцене образы героинь известных постановок своего времени: Виола («Двенадцатая ночь»), Аня («Вишневый сад»), Маша («Три сестры»), Марья Антоновна («Ревизор»). Заметным достижением в кинематографе становятся её работы у ведущих мастеров кино страны: Георгия Данелия, Никиты Михалкова, Ильи Авербаха, Эльдара Рязанова, Вадима Абдрашитова и других.

С 1990 годов актриса стала значительно меньше сниматься, посвящая больше времени семье. В 1994—1997 годах она проживала во Франции с мужем, хотя продолжала появляться на сцене. Репертуар театра подстраивали под её расписание приездов^[4].

В настоящее время Марина Неёлова живёт в Москве и продолжает работать в труппе «Современника»^[3].

Очерк творчества

Фаина Раневская отзываясь о начинающей актрисе говорила: её талант нуждается в заботе режиссёра, товарищей по сцене, всех, кто отвечает у нас за театральное искусство, ибо талант — драгоценность^[5]. Первые роли Неёловой это воплощение образов романтических и сказочных персонажей на экране. Актрисе очень подходило амплуа травести, с которого она начинала, но оно быстро стало тесным для неё. Наряду с Маргаритой Тереховой и Инной Чуриковой Неёлову сразу отнесли к наиболее ярким молодым дарованиям 1960-х^[2][5].

Классическими для актрисы стали роли хрупких, ранимых, страдающих героинь, пытающихся отстоять своё «я». Неёловой удаётся продемонстрировать глубину в обыденных и житейских сюжетах, когда её женщины на экране становятся узнаваемыми типажами современного мира. Несмотря на разностороннее дарование Неёловой для неё больше подходит бытовой психологизм, нежели гротеск и эксцентрика ярких характерных ролей^[6].

Неелова тем и уникальна в нашем кино, что обладает темпераментом трагедийной актрисы и, в то же время, представляет своеобразный психофизический тип, удивительно распространенный сегодня. Однако, для полной реализации тех возможностей, какие представляет это сочетание, актрисе уже не хватает «усредненных» мелодраматических сюжетов и камерных любовных перипетий

— А. С. Плахов ^[6]

Исполняя двойную роль Виолы-Себастьяна в «Двенадцатой ночи» Неёлова вдохнула в образ подлинный юмор. Её персонажи глубоко женственны и неподражаемо сексуальны. Вячеслав Зайцев, создававший костюмы для Неёловой, говорил что Марина… соткана из секса^[7][8].

С 1980-х годов репертуар актрисы обогатился комедийными ролями со склонностью к лёгкому фарсу («Красавец мужина», «Чужая жена и муж под кроватью»). Критики отметили широкий диапазон возможностей Неёловой, профессионализм и умение осветить совершенно неожиданные стороны образа.

Неоднократно Неёловой приходилось «дважды входить в одну и ту же реку» играя разных персонажей в одних и тех же постановках и фильмах. В картине Кошеверовой «Тень» она сыграла Аннунциату, а 17 лет спустя в «Тени…» Михаила Козакова — Юлию Джули. В сценическом варианте «Фантазий Фарятьева» режиссёра Лилии Толмачевой ей досталась роль младшей сестры Любы, а в картине у Авербаха она — старшая сестра Александра.

В 1990—2000 годах актриса стала реже появляться на сцене и экране. Однако, как исполнитель ещё советской школы, она не потерялась в авангардистских поисках нового времени. Так с 2007 года Неёлова исполняет парадоксальную роль Башмачкина в постановке Фокина «Шинель» на сцене «Современника» получив самые тёплые отклики театральной прессы^[9].

Американский критик Питер Маркс так писал о работе Неёловой в постановке «Вишнёвого сада»:

Труднее всего вообразить, чтобы кто-то или что-то могло испортить игру Неёловой. Экстравагантно разодетая, похожая на поблекшую птичку, она оплакивает прежнюю жизнь, не в силах поверить, что её насильно лишают всего, что она любит. Финал пьесы проходит под стук топора — сад рубят, а в расширенных глазах Нееловой мы видим: топор ударяет прямо по её сердцу"

Оригинальный текст  (англ.)  

It is hardest of all to imagine anyone or anything muting Ms. Neyolova's artistry. In the plumage of her extravagant finery, she is a faded bird of luxury mourning the life she can't quite believe she has been compelled to sign away. The play ends with the sounds of cherry trees being chopped down; in Ms. Neyolova's wounded eyes, you can see that the ax, too, is being taken to her heart.

— New York Times / 31 октября 1997 года^[10].

Семья

В 1984 году Неёлова познакомилась с Гарри Каспаровым — она старше его на 16 лет. Гарри жил в Баку и приезжал к Марине, когда бывал в Москве. Их роман продлился около 2-х лет и затем прекратился по настоянию матери Гарри Каспарова. В 1987 году у Марины Неёловой родилась дочь Ника^[11]. По ряду источников, отец — Гарри Каспаров^[12][4], хотя он отрицает своё отцовство^[13]. Ника в 2010 году окончила лондонскую Школу изобразительного искусства Слейд по классу скульптуры. В этом же году выиграла конкурс New Sensations, проводимый The Saatchi Gallery совместно с Четвёртым каналом телевидения Великобритании^[14][15].

Муж Марины Неёловой — Кирилл Горациевич Геворгян, российский дипломат. Работал послом РФ в Нидерландах, сейчас директор правового департамента МИД.

Творчество

Роли в театре

Театр им. Моссовета

Современник

• 1974 — «Валентин и Валентина» М. М. Рощина — Валентина
• 1974 — «Вечно живые» В. С. Розова — Вероника
• 1974 — «Белоснежка и семь гномов» — Белоснежка
• 1974 — «С любимыми не расставайтесь» А. М. Володина — Женщина в общежитии
• 1974 — «Четыре капли» В. С. Розова — Лариса (пьеса «Заступница»), Гостья (пьеса «Праздник»)
• 1974 — «Из записок Лопатина» К. М. Симонова — Ника
• 1975 — «Эшелон» М. М. Рощина — Катя, Саня
• 1975 — «Двенадцатая ночь» У. Шекспира — Виола
• 1976 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Аня
• 1977 — «Фантазии Фарятьева» А. Н. Соколовой — Люба
• 1978 — «НЛО» В.Ю. Малягина — Ленка
• 1980 — «Спешите делать добро» М. М. Рощина — Оля
• 1980 — «Лорензаччо» А. де Мюссе — Маркиза Чибо
• 1981 — «Кабала святош» М. А. Булгакова — Арманда Бежар де Мольер
• 1982 — «Три сестры» А. П. Чехова — Маша
• 1983 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Мария Антоновна
• 1984 — «Кто боится Вирджинии Вульф?» Э. Олби — Хани
• 1986 — «Близнец» М. М. Рощина — Елена
• 1988 — «Звёзды на утреннем небе» А. М. Галина — Лора
• 1989 — «Крутой маршрут» (пьеса А. В. Гетмана по роману Е. С. Гинзбург) — Евгения Семёновна
• 1991 — «Анфиса» Л. Н. Андреева — Анфиса
• 1992 — «Смерть и дева» А. Дорфмана — Паулина Салас
• 1993 — «Адский сад» Р. Майнарди — Вальтрауте
• 1997 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова (вторая редакция спектакля) — Раневская Любовь Андреевна
• 2000 — «Играем… Шиллера!» (сценическая версия пьесы Ф. Шиллера «Мария Стюарт») — Елизавета, королева Английская
• 2002 — «Сладкоголосая птица юности» Т. Уильямса — Принцесса Космонополис, Хэвенли
• 2003 — «Анфиса» Л. Н. Андреева (возобновление спектакля) — Анфиса
• 2004 — «Шинель» Н. В. Гоголя — Акакий Акакиевич Башмачкин
• 2012 — «Осенняя соната» И. Бергмана — Шарлотта Андергаст

Работы на телевидении

• 1978 — «Кузен Понс» по О. де Бальзаку. Режиссёр Валерий Фокин (телеспектакль) — Элоиза

Фильмография

1. 1968 — Старая, старая сказка — Принцесса и дочь трактирщика
2. 1970 — Цвет белого снега — Надя
3. 1971 — Тень — Аннунциата
4. 1972 — Ждём тебя, парень — Люся
5. 1972 — Монолог — Ниночка Сретенская
6. 1972 — Принц и нищий — принцесса Елизавета
7. 1973 — С тобой и без тебя — Стеша Базырина
8. 1973 — Сломанная подкова — Лейда Петерсон
9. 1974 — Домби и сын — Флоренс
10. 1975 — Из записок Лопатина — Ника
11. 1974 — Ночь ошибок — Кэт Харткестль
12. 1975 — Ольга Сергеевна — Лена
13. 1976 — Просто Саша — Саша
14. 1976 — Слово для защиты — Валентина Костина
15. 1977 — Враги — Татьяна Павловна Бардина
16. 1977 — Между небом и землей — Микаэлла
17. 1978 — Ошибки юности — Полина
18. 1978 — Красавец-мужчина — Зоя Окаёмова
19. 1978 — Фотографии на стене — Нина Георгиевна
20. 1979 — Осенний марафон — Алла
21. 1979 — Фантазии Фарятьева — Александра
22. 1980 — Дамы приглашают кавалеров — Нюра Позднякова
23. 1981 — Мы не увидимся с тобой (фильм-спектакль) — Ника
24. 1982 — Транзит — Татьяна Андреевна Шульга
25. 1983 — Карусель — Анна
26. 1984 — Чужая жена и муж под кроватью — Лизанька
27. 1985 — Следствие ведут ЗнаТоКи. Полуденный вор — Глазунова
28. 1986 — Мы веселы, счастливы, талантливы! — Ляля Сурикова
29. 1987 — Дорогая Елена Сергеевна — Елена Сергеевна
30. 1989 — Без царапины / Bez draskotina (Болгария) — Kлара
31. 1991 — Тень, или Может быть, всё обойдётся — Юлия Джули
32. 1993 — Время Мераба — читает текст
33. 1993 — Ты у меня одна — Наташа Тимошина
34. 1993 — Тюремный романс — следователь Елена Шемелова
35. 1994 — Рядом
36. 1995 — Первая любовь
37. 1996 — Двадцать минут с ангелом
38. 1996 — Ревизор — Анна Андреевна
39. 1998 — Избранник — читает текст
40. 1998 — Сибирский цирюльник — мать Андрея Толстого
41. 1999 — Граф Нулин
42. 2002 — Азазель — Леди Каролина Эстер
43. 2002 — Леди на день — Анни
44. 2008 — Пробка
45. 2008 — Крутой маршрут — Евгения Семёновна
46. 2009 — Предлагаемые обстоятельства — актриса Вера Стрельникова

Озвучивание

1. 1981 — Алиса в Стране Чудес (мультфильм) — Алиса
2. 1982 — Алиса в Зазеркалье — Алиса
3. 1983 — Сказка странствий — Марта
4. 1987 — Банкет
5. 1988 — Чёрный монах — Татьяна Песоцкая (роль Т. Л. Друбич)
6. 2010 — Алиса в Стране Чудес (фильм) — Мышь Соня

Признание и награды

За роль Стеши в фильме Р. Р. Нахапетова «С тобой и без тебя» была отмечена призом «Золотая фемина» на Международном фестивале в Брюсселе.

• 1975 — премия зрительских симпатий на Белградском кинофестивале
• 1976 — премия Ленинского комсомола — за воплощение образа современников в кино
• 1977 — премия всесоюзного кинофестиваля за роль Валентины Костиной в фильме «Слово для защиты» (1976)
• 1980 — заслуженная артистка РСФСР
• 1981 — Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых — за роль Аллы в фильме «Осенний марафон» (1979)
• 1987 — народная артистка РСФСР
• 1990 — Государственная премия РСФСР в области театрального искусства — за исполнение главной роли в спектакле «Крутой маршрут» Е. С. Гинзбург
• 1993 — премия «Ника» за лучшую женскую роль в фильме «Ты у меня одна» (1993)
• 1996 — орден Дружбы — за заслуги перед государством и многолетний добросовестный труд
• 2000 — премия «Триумф»
• 2001 — Государственная премия РФ — за роль Елизаветы в спектакле «Играем… Шиллера!»
• 2006 — орден За заслуги перед Отечеством IV степени — за большой вклад в развитие театрального искусства и достигнутые творческие успехи ^[16][17].
• 2012 — орден Почёта — за большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[18]

Примечания