Марк Анато́льевич Заха́ров (род. 13 октября 1933, Москва) — советский и российский режиссёр театра и кино, сценарист, педагог, профессор. Народный артист СССР (1991)^[1]. Лауреат Государственной премии СССР (1987) и трех Государственных премий России (1992, 1997, 2002).

Биография

Марк Захаров родился в Москве; в 1955 году окончил актёрский факультет РАТИ (ГИТИСа, где его педагогами были И. М. Раевский, Г. Г. Конский, П. В. Лесли^[1]). С осени 1955 года — актёр Пермского областного драматического театра. Режиссурой начал заниматься в 1956 году в самодеятельном студенческом коллективе Пермского университета. В 1959 году вернулся вместе с супругой актрисой Ниной Лапшиновой в Москву и устроился работать в Московский драматический театр им. Н. В. Гоголя, из которого перешёл в Московский театр миниатюр (где играла Н. Лапшинова) под руководство В. С. Полякова (1960—1964), после — в Студенческий театр МГУ.

С 1965 года режиссёр Московского театра сатиры, с 1973 года — главный режиссёр Московского театра имени Ленинского комсомола (с 1990 года — «Ленком»).

В 1989 году был избран народным депутатом СССР от Союза театраль­ных деятелей СССР. Состоял в КПСС; в эфире программы «Взгляд» сжёг свой партийный билет^[2].

Работу в театре М. А. Захаров уже много лет сочетает с преподавательской деятельностью. Ещё в 1983 году художественный руководитель Московского академического театра имени В. В. Маяковского А. А. Гончаров пригласил его в ГИТИС преподавать режиссуру.

В настоящее время М. А. Захаров — профессор кафедры режиссуры РАТИ (бывший ГИТИС). Он секретарь Союза театральных деятелей РФ, член Союза кинематографистов СССР, академик Академии российского телевидения (1997), академик Международной академии творчества (2000), академик Российской академии кинематографических искусств «НИКА», член СП Москвы (1999).

Марк Захаров — автор многих статей по вопросам театра и политики, а также книг «Контакты на разных уровнях» и «Суперпрофессия», посвящённых проблемам современной режиссуры.

Супруга — Нина Тихоновна Лапшинова, дочь — Александра, актриса «Ленкома».

Театральные постановки

• 1964 — «Карьера Артуро Уи, которой могло не быть» Б. Брехта (совместно с С. Юткевичем). Художник С. Юткевич. Студенческий театр МГУ.
• 1964 — «Неужели вы не замечали?» по В. С. Полякову. Московский театр миниатюр.
• 1966 — «Дракон» Е. Л. Шварца. Студенческий театр МГУ.
• 1966 — «Хочу быть честным» по В. Войновичу. Студенческий театр МГУ.
• 1969 — «Разгром» по А. А. Фадееву. Художник В. Я. Левенталь. Театр им. Вл. Маяковского.

Московский театр Сатиры

• 1967 — «Доходное место» А. Н. Островского. Художник В. Я. Левенталь.
• 1969 — «Банкет» А. Арканова и Г. И. Горина. Художники В. Лалевич, Н. Сосунов
• 1970 — «Проснись и пой!» М. Дьярфаша (совместно с А. Ширвиндтом). Художник Э. Стенберг.
• 1972 — «Темп-1929» по Н. Ф. Погодину. Художник А. Васильев
• 1972 — «Мамаша Кураж и её дети» Б. Брехта. Художник А. Васильев
• 1973 — «Чудак-человек» В. Азерникова. Художник В. Макушенко

Театр им. Ленинского комсомола (с 1990 года — Театр «Ленком»)

• 1973 — «Автоград-XXI» Ю. И. Визбора и Захарова. Художник А. Васильев.
• 1974 — «Тиль» Г. И. Горина по мотивам романа Шарля де Костера. Художники О. Твардовская, В. Макушенко. Композитор Г. И. Гладков.
• 1975 — «В списках не значился» Ю. И. Визбора по Б. Л. Васильеву. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1975 — «Иванов» А. П. Чехова. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1975 — «Ясновидящий» по Л. Фейхтвангеру. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1976 — «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» П. Грушко по мотивам П. Неруды. Художник А. Иванов. Композитор А. Л. Рыбников.
• 1977 — «Мои Надежды» М. Ф. Шатрова. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1977 — «Хория» И. Друцэ. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1977 — «Парень из нашего города» К. Симонова (совместно с Ю. Махаевым). Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1978 — «Вор» Б. Мысливского. Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1978 — «Революционный этюд» М. Ф. Шатрова (совместно с Ю. А. Махаевым). Художники О. Твардовская, В. Макушенко.
• 1979 — «Жестокие игры» А. Н. Арбузова. Художник О. А. Шейнцис.
• 1981 — «Люди и птицы» Б. Штейна и Ю. Махаева (совместно с Ю. А. Махаевым). Художник О.Шейнцис.
• 1981 — «Юнона и Авось» А. А. Вознесенского. Композитор А. Л. Рыбников. Художник О. Шейнцис.
• 1982 — «Чинарский манифест» А. Чхаидзе (совместно с М. Мокеевым). Художник О. Шейнцис.
• 1983 — «Оптимистическая трагедия» В. В. Вишневского. Художник О. Шейнцис.
• 1984 — «Проводим эксперимент» В. Черныха и Захарова. Художник О.Шейнцис.
• 1985 — «Три девушки в голубом» Л. С. Петрушевской. Художник О. А. Шейнцис.
• 1986 — «Диктатура совести» М. Ф. Шатрова. Художник О. А. Шейнцис.
• 1989 — «Мудрец» («На всякого мудреца довольно простоты») А. Н. Островского. Художник О. А. Шейнцис.
• 1989 — «Поминальная молитва» Г. И. Горина по Шолом-Алейхему. Художник О. А. Шейнцис.
• 1990 — «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова. Художник О.Шейнцис.
• 1993 — «Безумный день, или Женитьба» Фигаро Бомарше (совместно с Ю. А. Махаевым). Художник О. А. Шейнцис.
• 1994 — «Чайка» А. П. Чехова. Художник О. А. Шейнцис.
• 1995 — «Королевские игры» Г. И. Горина по М. Андерсону. Сценография и костюмы Ю.Хариков. Композитор Ш. Каллош.
• 1997 — «Варвар и еретик» по роману Ф. М. Достоевского «Игрок». Художник О. А. Шейнцис.
• 1999 — «Мистификация», представление пьесы Н. Н. Садур «Брат Чичиков». Художник О. А. Шейнцис.
• 2000 — «Город милионеров». Художник О. А. Шейнцис.
• 2001 — «Шут Балакирев» Г. И. Горина. Художник О. А. Шейнцис.
• 2006 — «Город милионеров», новая редакция. Художник О. А. Шейнцис.
• 2007 — «Женитьба» Н. В. Гоголя. Художник А. В. Кондратьев
• 2009 — «Вишневый сад» А. П. Чехова. Художник А. В. Кондратьев
• 2011 — «Пер Гюнт» Г. Ибсена (Захаров — автор сценической версии и постановщик). Художник А. В. Кондратьев ^[3]

Фильмография

Режиссёрские работы

1. 1969 — Швейк во Второй мировой войне (телеспектакль, совместно с Алиной Казьминой, по пьесе Б. Брехта)
2. 1972 — Стоянка поезда — две минуты (с А. С. Орловым)
3. 1975 — «Пир во время чумы» по А. С. Пушкину. ТО «Экран»
4. 1976 — Двенадцать стульев
5. 1978 — Обыкновенное чудо
6. 1979 — Тот самый Мюнхгаузен
7. 1982 — Дом, который построил Свифт
8. 1984 — Формула любви
9. 1988 — Убить дракона

Сценарист

1. 1969 — Белое солнце пустыни (принимал участие — письма красноармейца Сухова)
2. 1972 — Стоянка поезда — две минуты
3. 1973 — Земля Санникова
4. 1975 — Звезда пленительного счастья
5. 1978 — Обыкновенное чудо
6. 1987 — Честь имею
7. 1988 — Убить дракона
8. 1989 — Узник замка Иф

Признание и награды

• Орден Дружбы народов (1980) 
• Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени (13 октября 2008) — за выдающийся вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность^[4]
• Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (11 октября 2003) — за выдающийся вклад в развитие театрального искусства^[5]
• Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (26 апреля 1997) — за заслуги перед государством и большой личный вклад в развитие театрального искусства^[6]
• Заслуженный деятель искусств РСФСР(1977)^[7]
• Народный артист РСФСР (1988)
• Народный артист СССР (1991)
• Государственная премия СССР (1987) — за постановку спектаклей «„Юнона“ и „Авось“» А. Л. Рыбникова и «Диктатура совести» М. Ф. Шатрова в Театре имени Ленинского комсомола
• Государственная премия Российской Федерации (1992, 1997, 2002)
• Премия «Триумф» (2005) 
• Премия «Чайка» в номинации «Обыкновенное чудо» за лучшую сцену в спектакле «Женитьба» (2007)
• Премия «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая режиссёрская работа» (1999, спектакль «Мистификация», «Ленком»)
• Премия «Хрустальная Турандот» в номинации «За долголетнее и доблестное служение театру» (2011)
• Национальная премия «Музыкальное сердце театра» (2007) — Лауреат Гранд-премии за выдающиеся творческие достижения в области музыкального театра^[8]
• Режиссёрская премия им. Г. А. Товстоногова (2003) — за выдающийся вклад в развитие театрального искусства
• Премия «Звезда пленительного счастья» в номинации «За вклад в развитие и воспитание творческой молодежи» и «За вклад в создание духовного образа нового поколения» (2006)
• Театральная премия им. Ролана Быкова (2006)
• Почетный общественный титул «Выдающийся деятель культуры года» (2006, Всероссийская премия «Российский Национальный Олимп»)
• Лауреат фестиваля «Музыкальное сердце России» (2007)
• Благотворительная премия «Добрый ангел мира» (2007)
• Национальная премия общественного признания достижений граждан (2007)
• Международная премия «Персона года» (2009)
• Международная театральная премия им. К. С. Станиславского за 2010 год в номинации «за вклад в развитие российского театра»^[9]
• Орден Святого Станислава (1998)
• Орден «За Вклад в Культуру»
• Орден «За Честь и Доблесть» в номинации «Выдающийся деятель культуры года»
• Орден «Меценат» (2004)
• Орден «Меценаты столетия» (2007)
• Орден «Святого Александра Невского» (2008)
• Золотой Почетный знак «Общественное признание» (1998)
• Знака отличия «За заслуги перед Москвой» (2003)
• Медаль I степени «За труды и Отечество» (2003)
• Благодарность Президента РФ к 75-летию театра «Ленком» (2002)
• Премия правительства РФ в области культуры за 2011 год — за спектакль «Пер Гюнт» в театре «Ленком»^[10]
• Специальный приз от Гильдии кинорежиссёров на открытии Международного кинофестиваля «Сталкер» (2008)
• МТФ «Злата Прага» в Праге (1980, Приз жюри журналистов, Приз за режиссуру, фильм «Тот самый Мюнхгаузен»)
• ВТФ (1981, Приз «За высокое мастерство и оригинальный творческий поиск», фильм «Тот самый Мюнхгаузен»)^[11]
• Почётный член Российской академии художеств^[12]
• Почетное звание Профессора режиссуры РАТИ (ГИТИС) (2002)^[13]
• Член Президиума Независимой Организации «Гражданское общество» и Национального Фонда «Общественное признание»
• Член Совета Попечителей Московского Английского клуба.

Примечания